עיצוב בגדיםהוא מונח כללי, בהתאם לתוכן העבודה ולאופי העבודה השונים, ניתן לחלק אותו לעיצוב דוגמנות בגדים, עיצוב מבנה ועיצוב תהליכים. המשמעות המקורית של עיצוב מתייחסת ל"למען מטרה ספציפית, בתהליך התכנון לפתרון בעיה ואסטרטגיה, על מנת לענות על צרכים מסוימים של אנשים". עיצוב כולל מגוון רחב של תחומים, כולל תכנון חברתי, מודל תיאורטי, עיצוב מוצר וניסוח תוכניות ארגון הנדסיות וכן הלאה. כמובן, מטרת העיצוב משקפת את מנגנון האבולוציה של התרבות האנושית, והיא אמצעי חשוב ליצירת אסתטיקה. עיצוב בגדים, כפי שהשם מרמז, הוא סוג של תעשייה לעיצוב סגנונות בגדים. תהליך עיצוב הבגדים "הוא להגות בהתאם לדרישות האובייקט העיצובי, ולצייר את שרטוטי האפקט ותכנית הקומה, ולאחר מכן ליצור אותם בהתאם לשרטוטים, על מנת להשיג את כל תהליך השלמת העיצוב".

לעיצוב יש גם "אלמנטים עובדתיים ו"אלמנטים ערכיים". הראשון מסביר את מצב העניינים, בעוד שהשני מבטא זאת באמצעות הצעה של תיאוריה ואסתטיקה, כלומר, "טוב או רע, יופי וכיעור".
סוגים שונים של עיצוב מתמקדים לעתים קרובות בסוגים שונים של חשיבה. לדוגמה, בתכנון הנדסי, מוקדשת יותר תשומת לב לניתוח רציונלי, בעוד שבתכנון מידול מוצר ועיצוב תעשייתי, מוקדשת יותר תשומת לב לתהליך הכולל, יש צורך להשתמש בגורמי חשיבה תדמיתיים, בעיצוב בגדים, יש יותר תשומת לב ל"תחושה אסתטית" וכן הלאה.
משימת העיצוב אינה רק לענות על הצרכים האישיים, אלא גם לקחת בחשבון את הצרכים החברתיים, הכלכליים, הטכניים, הרגשיים והאסתטיים. מכיוון שישנן סתירות מסוימות בצרכים הרבים הללו, משימת העיצוב עצמה כוללת את התיאום והקשר האנטגוניסטי בין צרכים שונים. קונספט עיצוב מודרני בעדכון, גם כדי לעקוב אחר מפרטי העיצוב, כדי להתחשב ב"צרכים" הרבים הללו.

עיצוב הוא החוליה העיקרית בין ייצור חומרים ליצירה תרבותית. הוא תמיד מתווך על ידי צורה תרבותית מסוימת. לדוגמה, על ידי שימוש בערך באותם חומרי בנייה, תרבויות חברתיות שונות ייצרו צורות אדריכליות שונות; על ידי שימוש ברעיונות עיצוב בגדים דומים, נורמות חברתיות שונות ייצרו סגנונות עיצוב שונים לחלוטין.
תהיה טובמעצב אופנה:
1. יש הישגים גבוהים בתחום הלבוש, לתפוס את התובנה החדה הפופולרית!
2. מתאים לביקוש בשוק, נתח שוק גבוה!
3. מעצב טוב יכול להשלים את תהליך הייצור מסט של עיצוב יצירתי ועד לפריטי מוכנים ללבישה בלבד!
4. מכיר/ה בדים ויכול/ה לשלב אותם בדרכים שונות!
5. צור סביבת עבודה נוחה ודמיונית!

מעצבי אופנה צריכים קודם כל לאהוב אמנות, להבין את האופנה, ושוב להיות בעלי הישגים אמנותיים עמוקים, כישורי ציור מוצקים. ועליהם להיות בעלי אידיאל - ליצור עולם אמנות ייחודי משלהם, לקוות להגשים חלומות, להעז להיות קונספט האופנה הראשון, להיות חוקר אופנה, קובעי טרנדים, להיות בעלי חיבה מיוחדת לבגדים, סוג של אטריות רגילות, הערכה ייחודית לאביזרים.
תמונות עיצוב בגדים
עיצוב אופנה צריך ללמוד לעתים קרובות מעבודותיהם המוצלחות של קודמיו, ולשאוב השראה עיצובית ותזונה מעבודות מצוינות, אך זה לא שווה להרכבה והעתקה. טכנולוגיית חיתוך וייצור היא בסיס חשוב לעיצוב בגדים, היא אמצעי חשוב לביטוי כוונת העיצוב, אך זה לא אומר שלימוד גזירה ויצירת בגדים הוא לימוד עיצוב, כשם שלימוד כישורי נגינה בפסנתר אינו שווה לקומפוזיציה, לימוד בניית קירות אינו שווה לעיצוב אדריכלי. היכולת לצייר ציורי אופנה היא רק כלי לביטוי כוונות עיצוב. ניתן לראות מתהליך עיצוב הבגדים הנ"ל שבתהליך העיצוב כולו, ציור רישומי עיצוב הוא רק תחילתו של העיצוב. אלו שאינם יודעים כיצד לממש את כוונת העיצוב שלהם ויכולים רק "לדבר על נייר" לא יכולים לשרוד בתחרות העזה בשוק. למעשה, ה"מעצבים" שיכולים רק לצייר ציורי אופנה לא יכולים למצוא עבודה.
עם זאת, שלוש נקודות המבט הנ"ל ממחישות בהתאמה את הידע והכישורים הדרושים לשליטה בעיצוב אופנה מצד אחד.
זמן פרסום: 28 במרץ 2024