קשת אסתטית

קשתותחזרו, והפעם, המבוגרים מצטרפים. באשר לאסתטיקת הקשת, אנחנו משני חלקים להציג, ההיסטוריה של קשת, והמעצבים המפורסמים של שמלות קשת.

מקורו של קשתות באירופה במהלך "קרב הפלטין" בימי הביניים. חיילים רבים השתמשו בצעיפי משי על צווארם ​​כדי לתקן את צווארוני חולצותיהם. מנהיג האופנה לואי ה-14 שם לב לכך, אז עוצבה עניבת פרפר. סוג זה של עניבת פרפר הוצג במהירות מצרפת לאנגליה, ולאחר מכן התפשט לאירופה, והפך לסמל של אצולה ואלגנטיות.

במאה ה-17, "סגנון הבארוק" היה פופולרי מאוד, גבירותיי ורבותי מתחילים לקשט את בגדיהם בסרטי תחרה בעבודת יד. בתקופה זו השתמשו בקשתות לקישוט בגדי משי וסאטן, מדי מלכות, מדליות כבוד צבאיות, תכשיטי זהב וכו'.

במאה ה-18 "סגנון הרוקוקו" סחף לאירופה, ותקופה זו הייתה גם "עידן המפואר" של עיטור הקשת. מעניבת הפרפר של לואי ה-14 ועד לקולקציית התכשיטים של המלכה מארי, קשתות תמיד היו אחד הסגנונות האהובים על משפחות המלוכה האירופיות.

במאה ה-20 החלו להופיע הקשתות בעבודות של מעצבים רבים. קשתות הן לא רק מפגן של דמיון וקסם של נשים, אלא גם אחד ממרכיבי העיצוב האהובים ביותר של מעצבי אופנה. למותגים שונים יש סגנונות פרשנות שונים.

בשנות ה-50, ז'אק פאת', אחד משלושת מובילי האופנה של צרפת, תערוכת האביב שלו ב-1950 עוררה סנסציה גדולה. ז'אק פאת'ס אינו מוגבל לצורת קשת בעיצוביו, אלא משלב את ההפשטה שלה באופנה. זה גם הניח את הבסיס לקשת להפוך לאלמנט עיצובי מתמשך באופנה.

גם לגבריאל שאנל הייתה תחושה מיוחדת לקשתות. בעיצוביה סימלו קשתות אלגנטיות ואצילות.

ב-1927 נולדה יצירתה המפורסמת של אלזה סקיאפרלי "Dislocated Visual Bow Knit Sweater". עיצוב זה היה חידוש נועז שהפך את הקשת מצורה תלת מימדית לקישוט דו מימדי שטוח.

אלמנט הקשת היה לאורך כל ההיסטוריה של כריסטיאן דיור, מאופנה עילית ועד אריזות בושם, תוך שילוב מושלם של האלגנטיות והשובבות של הקשת.

כריסטובל בלנסיאגה אוהב לתאר את הדמות הנשית כפרפר עם כנפיים פרושות. דרך מבנים וקווים שונים מסתתרים הדגמים בענקים האלהלְהִתְלַבֵּשׁ, כאילו הם יכולים לעוף גבוה בכל עת.

עד כה, קשתות, המסמלות רומנטיקה, חמוד ואלגנטיות, קשתות הן עדיין אחד האלמנטים הנפוצים בעיצוב בגדי נשים מודרניים. הם כל הזמן משנים את המראה שלהם ברצון המעצבים, וממלאים תפקיד חשוב באסתטיקה של הבגד.

ל-Rei Kawakubo (Comme des Garçons) יש תחושה מיוחדת של אלמנטים בקשת. הסגנון שלה הוא התעלמות מחוקים ושבירת מסורות. בתערוכת אביב וקיץ 2022 היא הציגה קשת בצורת הדפסה ותלת מימד, בדרך זו מתנתקת מהדרך המסורתית להגזים בצורת הקשתות, מודפס וקשת תלת מימד יצרה השפעה ויזואלית חזקה. טכניקות הדפסה או רקמה תלת מימדית משמשות לקישוט שטחים גדולים של קשתות, פרחים, עלים ודוגמאות אחרות על צללית פשוטה. הדפסה חוזרת של דפוס קשת תלת מימד ועיצוב שיער שרף "דו מימדי" מביאים להשפעה חזותית חזקה.

Giambattista Valli היה מעצב מפורסם מאיטליה, והוא בנה מותג עם שמו בשנת 2004. קשתות, טול, סלסולים, רצועות מותניים וקישוטי פרחים תלת מימדיים הם האלמנטים החתומים של Giambattista Valli. העיצובים של Giambattista Valli's משתמש בקשת הגדול הקלאסי, ובקווים חלקים, מלאי חוש אמנותי. השחבור של גזה ופרחים פרחוניים הוא שכבות, נותן לאנשים תחושה מעורפלת וחולמנית. העיצוב עם שחור יוצר אווירה יציבה ומסתורית. הוורוד הסולידי הופך את השמלה לפשוטה ואלגנטית יותר. עיצובי השמלה עם קשת מתוקה ומכפלת מוגזמת כבשו את לב הקהל בשל המשיכה החזותית שלה. רוב הדוגמאות הן בצורת פרחים, ובדי תחרה, היוצרים אפקט הרמוני ומאוחד.

Alexis Mabille הוא מותג מפורסם שהוקם על ידי המעצב Alexis Mabille בשנת 2005. הקשת היא הסמל הטוב ביותר של המעצב הצעיר הזה. לדבריו, "עניבת הפרפר" היא סמל לקונספט ניטרלי, אשר לא רק יכול להתחבר עם פפיון לגברים, אלא גם לבטא את האלגנטיות הנשית. בסדרת הסתיו והחורף 2022 של אלכסיס מייביל, הקשתות מופיעות במקומות שונים על הבגדים: על הכתפיים של שמלות וז'קטים לא כתפיים, בצידי סרבל תחרה ובמותניים שלשמלות ערב. המעצב השתמש בבד גזה וסאטן ויוצר צורת קשת בבגדים, ועיצוב הקשת מוסיף אווירה רומנטיתלְהִתְלַבֵּשׁ.

סדרת הסתיו והחורף של MING MA לשנת 2022 נקראת "חלום בחזרה לרומנטיקה חדשה", בהשראת "התנועה התרבותית הרומנטית החדשה" שצמחה באנגליה בתחילת שנות ה-80. המעצב טוען לרוחני של לשחרר את עצמנו. על בסיס התרבות הקלאסית האירופית, עיצוב זה משלב אסתטיקה מזרחית מסתורית, משלב סגנון מרהיב ויופי ניטרלי, ופותח פרק חדש בשפת אופנה מודרנית.